唐朝簪花服饰

2024-01-03 12:05:44 作者：本站原创 -

今天给各位分享唐朝簪花服饰的知识，其中也会对唐代仕女画的艺术特点进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文目录

簪花仕女图》如何保存至今的
唐代仕女画的艺术特点
披帛在唐朝的作用

[One]、簪花仕女图》如何保存至今的

〖One〗、《簪花仕女图》为绢本设色，高46厘米，横180厘米。没有背景，画家用工笔重彩描绘了风和日丽的春光下几位贵妇赏花游园的场景。

〖Two〗、谈及辽宁省博物馆的珍宝——《簪花仕女图》，省博物馆艺术部主任董宝厚向记者介绍说，中国古代专门描绘仕女的仕女画很早就已经独立成科，在唐代尤其发达。但保存至今的唐代仕女画作品却寥寥无几，为了研究唐代的绘画，后世的史学家只能依靠文献记载按图索骥，幸运的是仍有《簪花仕女图》可资对照。

〖Three〗、“《簪花仕女图》是唐代仕女画标本型作品，这一时期也是中国现实主义人物画表现风格的开端，而以前的绘画内容大多是历史宗教人物，如东晋顾恺之的《女史箴图》《洛神赋图》等，那种亦仙亦幻的美，如同隔着浩渺河汉，离凡尘中的我们有些遥远。”董宝厚说。

〖Four〗、最早是屏风画，在宋朝时被补成手卷

〖Five〗、据董宝厚介绍，《簪花仕女图》进入辽博后，画心已经开裂得很厉害，为了使其能长久地保存，1972年，此画被送到北京故宫博物院进行特殊的重裱修复。就在揭裱修复过程中，专家们惊讶地发现，这幅画并不是由一幅整绢绘制的，而是由三段大小相近的画绢拼接而成，这说明它原来不是一个手卷，而是屏风画。

〖Six〗、唐朝时，椅凳类坐具还没有普及，人们通常坐在一种被称为“胡床”的榻上，榻后面常常放置一圈插屏式的屏风，一来作为装饰，二来可以作为对胡床上坐者的遮掩。“《簪花仕女图》原来就是几条单独的屏风被摆放在榻的后面，后来有好事者把几幅画从屏风上拆了下来，又合在一起装裱，成为现在我们看到的这个手卷。”沈阳故宫博物院研究员周维新告诉记者。

〖Seven〗、那么，这幅画是在什么时候被装裱成手卷的呢？

〖Eight〗、周维新认为：“唐代的仕女画曾盛极一时，又经常画于屏风上作为室内的陈设。《簪花仕女图》中，六个人物分画于三幅绢上，而这三幅的尺寸也大致符合屏风的要求，而且恐怕还不止三段屏风。因为唐代的屏风一般都是四扇或六扇。现藏于日本奈良正仓院的一件有名的唐人屏风仕女图，相传是盛唐之初流去日本的中国画，它就是六幅作品，六扇屏风上各画一人，或坐或立。以此，我们推断出《簪花仕女图》原来也是屏风画，只是后来残存下来三幅被接合装裱成了一个手卷的形式。”

〖Nine〗、周维新解释说，至于是什么时期装裱成手卷的，从现在这幅手卷的高度推测应该是宋朝时期的事。

〖Ten〗、“因为宋时才有手卷的形式，而且宋朝时是高头大卷的装裱，这都符合现在我们看到的这幅高46厘米，长180厘米的《簪花仕女图》的形式。在元明以后，手卷的形式由高头大卷变成小幅长卷，高度一般都在30厘米以内了，以便携带。”周维新说。

1〖One〗、董宝厚介绍说，《簪花仕女图》最早的藏印为“绍”“兴”联珠印，可知曾为南宋绍兴内府之物，但其在南宋以前的流传情况，未见于任何著录，难以考证。南宋后期此画归贾似道“阅古堂”，钤有“悦生”朱文葫芦印。元明时期此画的流传收藏情况不明，既无印记稽考，又不见于文献著录。直至清初，才见有梁清标的藏印。随后，此画入清内府收藏，乾隆时期修撰的《石渠宝笈》续编著录了此画。

1〖Two〗、1924年，末代皇帝溥仪在离开紫禁城前，将内府所藏珍贵字画赏赐给其弟，让他们将书画带出，《簪花仕女图》就在其中。1934年，溥仪将这批书画藏在长春伪皇宫的小白楼内。

1〖Three〗、1945年8月，溥仪携带一批字画和珠宝准备逃走时被苏联红军俘获，这批书画和珠宝被转交给东北民主联军，几经辗转后，《簪花仕女图》藏于东北博物馆(现辽宁省博物馆)收藏。20世纪60年代此画首次向世人公布，遂成为学者研究唐代绘画史的重要资料。

1〖Four〗、唐朝是封建社会女性最开放的时代

1〖Five〗、《簪花仕女图》为我们记录了8世纪左右中国最美丽的女性形象，此画也因为精细而传神的描绘成为传世经典。

1〖Six〗、《簪花仕女图》描绘了唐朝女性的生活状态。周维新说：“统治近300年的唐朝是中国历史上继汉朝之后又一个空前鼎盛的朝代，先后出现了‘贞观之治’和‘开元盛世’等盛唐气象。”

1〖Seven〗、“从《簪花仕女图》中透露出的人物面貌来看，唐代仕女的共同特征是‘丰颊肥体、劲健茁壮’。这一阶段仕女衣物的质地、款式‘薄、透、露’。这一方面是源于唐代丝织业的发展，另一方面来自大唐社会对女性的禁锢有所放松。”周维新讲解说，“唐代妇女可以公开参加许多社会活动。她们可以时时抛头露面，可以和男子一样在公开场合游玩、听戏、看球，也可以和男子一起到郊外踏青游乐。唐代还盛行女子**运动，流行女子踢毽子、女子足球，甚至还有女子马球，与那些妇女养在深闺无人识，平时大门不出二门不迈的时代形成强烈的反差。”

1〖Eight〗、唐代在对待女性的审美上一改传统的“以弱为美”的审美观，而是以丰腴健硕为美。

1〖Nine〗、周维新说：“唐朝是一个兼容并包的朝代，妇女的服饰即是文化多元化的一个缩影。唐朝实行对外开放，与唐朝有过往来的国家和地区一度达到300多个，每年有大批留学生、外交使节、客商、僧人和艺术家前来长安。唐朝的开放政策和博大胸襟，带来了经济繁荣和广泛的文化融合，绘画、雕刻、音乐、舞蹈等艺术门类都充分吸收外来艺术，女性服饰也毫无例外地采取了兼收并蓄的态度，着装风气也开先河，以袒颈露胸为时尚。袒胸装胸乳半露，露肩裸背，搭配上艳丽的帔帛，使女性丰腴的曲线美得到了恰到好处的展现。

[Two]、唐代仕女画的艺术特点

〖One〗、???仕女画作为唐代绘画中重要的组成部分之一，时代背景对于它的催化作用不容小觑，艺术伴随着社会兴盛孕育而生。随着浩瀚历史长河的滚滚前进，每一个时代都有着优秀的文人画家，而唐代的仕女画画家则是这一时代最具有重要历史地位的艺术代表，创作作品深刻有内涵。盛唐之际，国力昌盛，富贵奢华之风在当时社会慢慢浸润开来。上层社会的奢靡生活一时成为创作表现的主要元素，仕女画也由此兴盛发展起来。

〖Two〗、??唐代社会经济政治文化的全速发展，艺术文化高度繁荣，仕女画的欣赏审美开始由功能性向审美性转变，题材内容也转变为仕女日常生活的方方面面。唐代仕女画不仅打破了我国传统人物绘画的特有内质，还将以往各朝代各时期中优秀的艺术文化特性表现发扬开来，其题材新颖、表现形式多样、绘画技法独特，如此史无前例的全方位发展所呈现的新面貌也是值得探究的。在唐朝，山水画、花鸟画等绘画题材都得到了极大的发展，但人物画在唐朝绘画题材的地位不可撼动，仕女画则是更能体现唐代人物画的主要表现形式。仕女画所代表的不仅是在当时历史环境下时代意义和艺术主流，对后朝后代的艺术指导作用也是不容忽视的。

〖Three〗、?周昉的《簪花仕女画》全卷没有一个整体的背景，画中人物、小狗、白鹤均匀的排列，构图和谐，把“主大从小”“近大远小”的法则体现得恰到好处。整个画面还遵循了左右对称的传统构图方法，把卷首的仕女与卷尾的仕女前呼后应，使整个画面协调统一。全图人物用线圆润流畅，准确地刻画了仕女各种不同的姿态。仕女画常用一些对比色，例如朱砂和石绿，包括周昉的《簪花仕女画》《挥扇仕女画》，佚名《宫乐图》等。唐代仕女画呈现了雅致的人物体态，精美的服饰，慵懒的面部气息；高低有序，近实远虚人物的服饰具有极强的装饰性意味，蕴含十足的美感，装饰性和绘画性的和谐统一。