宋朝国画精髓欣赏
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本文目录
[One]、两宋写意山水画的艺术特点
〖One〗、宋代是中国山水画发展的巅峰时期，以其独特的美学思维和审美意境，对后世产生了较为深远的影响。
〖Two〗、宋代山水画在继承前朝的写实意境美学的基础上，传承和创新了中国传统历史文化底蕴，融入了意境之美、写意之美、虚实之美等元素，深刻地体现了宋代文人热爱自然、寄情于山水的思想，实现了主观意念与客观自然景象和谐交融的美好意境，达到天人合一之美，对后世的山水画艺术创作有积极的影响和重要的借鉴意义。
[Two]、中国画中的设色中泼彩技法图例
〖One〗、，简称“国画”，我国传统造型艺术之一。在世界美术领域中自成体系。国画大致可分为；人物，山水、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。国画不拘泥于物体外形的相似性，而更注重抒发作者的主观感受。讲究“形神兼备”，追求的是“妙在似与不似之间”的感觉，“绝似而非像者之通”。
〖Two〗、国画是重视设色的，所以古代把图画叫做“丹青”。丹是朱砂，青是蓝靛，都是绘画上常用的颜色。《晋书》说顾恺之“尤善丹青，图写特妙。”杜甫赠画马名家曹霸的诗，题名为《丹青引》，可见“丹青”之名已为人们习用。设色是古代画家必须掌握的基本技法，所以谢赫把“随类赋彩”列为“六法”之一。宋代以前的山水画对设色都是十分讲究的，文人画兴起后，提倡“意足不求颜色似”。
[Three]、宋代国画山水五大画
〖One〗、1/《溪山行旅图》：北宋，范宽创作。绢本墨笔画，现藏于台北故宫博物院。
〖Two〗、2/《早春图》：北宋，宫廷画家郭熙创作。绢本设色画，此画创作于神宗熙宁五年（1072年），为郭熙晚年之作，现藏于台北故宫博物院。
〖Three〗、3/《万壑松风图》：宋代，画家李唐创作。绢本设色山水画作品。现收藏于台北故宫博物院。
〖Four〗、4/《溪山清远图》：南宋，画家夏圭创作。纸本水墨山水画作品，现收藏于台北故宫博物院。
〖Five〗、5/《层岩丛树图》是五代宋初画家巨然创作，绢本墨笔画，现收藏于台北故宫博物院。
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